Hvem kender ikke de videoer på YouTube, hvor taleren begynder med sætningen: »Jeg vil vise jer min arbejdsgang«? Derefter åbner taleren et eller andet billedredigeringsprogram. En fotografs arbejdsgang begynder længe før det første billede er taget.
En professionel fotograf arbejder sjældent bare løs. Bag hvert foto ligger en klar proces, der er gennemtænkt fra den første idé til det endelige billede. Denne arbejdsgang sikrer ikke kun konsistente resultater, men sparer også tid og energi.
Arbejd systematisk
Et vellykket fotoprojekt lever ikke kun af kreativitet, men også af en klar, systematisk arbejdsmetode. Fra ideen til det endelige billedvalg hjælper en struktureret fremgangsmåde med at spare tid og opnå resultater af høj kvalitet. Kreativitet har brug for struktur:
IPBRKE-modellen skaber denne struktur.
- I= Information, i denne fase indhenter jeg informationen.
- P= Planlægning, i denne fase udarbejder man forskellige planer (moodboard, tjeklister).
- B= Beslutning, på et tidspunkt skal man beslutte sig for en plan.
- R= Realisering, man gennemfører planen ved hjælp af tjeklisterne.
- K= Kontrol, i denne fase kontrollerer man det færdige arbejde
- E= Evaluering, her evaluerer man arbejdet, så erfaringerne kan indgå i fremtidige projekter.
1. Inspiration og planlægning
I starten er der ideen: et moodboard, et koncept eller en konkret forespørgsel fra en kunde. I denne fase fastlægger fotografen stilen, planlægger location, lys, rekvisitter og vælger det passende udstyr. Kommunikation med kunden eller teamet er her afgørende for at afstemme forventninger og mål. I mange opgaver er der også et reklamebureau med i teamet, som også bidrager med sine ideer. Men det er også vigtigt at kende trykkeriet allerede i planlægningsfasen, så man kan opnå høj farvegengivelse.
Normalitet er en brolagt vej;
man kan godt gå på den – men der vokser ingen blomster på den.
Vincent van Gogh
2. Forberedelse og organisering
Inden kameraet klikker, er der en del at gøre: oplade batterier, formatere hukommelseskort, rengøre objektiver og kameraer. En struktureret fotograf udarbejder ofte en tjekliste, så der ikke mangler noget på settet. Organisatoriske aspekter som modelkontrakter, tilladelser til lokationer eller tidsplaner hører også til i denne fase.

3. Optagelsen
På settet smelter teknik og kreativitet sammen. Fotografen vælger bevidst perspektiver, billedudsnit og belysning og reagerer samtidig fleksibelt på situationen – det være sig skiftende lys, spontane ideer eller interaktion med modellen. I mellemtiden kontrolleres billederne ofte allerede på kameradisplayet eller en bærbar computer for at sikre, at kvaliteten er i orden.
4. Datasikkerhed
Efter optagelsen gælder det vigtigste bud: Backup! De rå filer sikkerhedskopieres mindst to gange – f.eks. på en ekstern harddisk og i skyen. På denne måde minimerer fotografen risikoen for datatab. Personligt gemmer jeg oftest de rå data på en Raid-Level 5-server.
5. Billedvalg (culling)
Ikke alle fotos kommer med i den endelige udvælgelse. Fotografen sorterer billederne med speciel software: Teknisk uklare eller dobbelte billeder sorteres fra, og de bedste motiver markeres. Dette trin kræver et trænet øje og nogle gange også tålmodighed.
6. Billedbehandling
I programmer som Lightroom eller Photoshop følger den kreative forædling: farvekorrektioner, kontraster, retouchering af hud eller forstyrrende detaljer, eventuelt også kompositioner. Redigeringsstilen afspejler fotografens signatur – hvad enten den er naturlig, dramatisk, minimalistisk eller kunstfærdig.
7. Udgivelse og præsentation
Til sidst leveres det til kunden eller offentliggøres. Det kan ske i form af højopløselige filer, online gallerier, fine art-prints eller indhold til sociale medier. Mange fotografer opretter også et vandmærke eller forbereder billederne i forskellige formater, afhængigt af anvendelsesformålet.
8. Arkivering og efterbehandling
Til sidst arkiveres de endelige billeder systematisk, ofte med nøgleord og metadata. På den måde kan de nemt findes igen, selv mange år senere. En professionel fotograf reflekterer også over processen: Hvad gik godt, og hvad kan optimeres næste gang?
Konklusion
En struktureret arbejdsmetode hjælper med at undgå uheld og stressede situationer. En glemt hukommelseskort eller et tomt kamera-batteri er ikke godt for at tage fantastiske billeder. For de dårligste billeder er altid dem, man ikke har taget. En rolig og selvsikker fremtræden smitter også af på menneskerne omkring en. Især når jeg fotograferer mennesker, har det stor indflydelse på de personer, der skal fotograferes. Hvis jeg selv er usikker, smitter det af på mine omgivelser.
Men det vigtigste er altid efterbehandlingen, for uden den kan der ikke udvikles læringsprocesser. Den samme fejl må kun begås én gang.